DC Omnibuses go-go Esoteric, baby!

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Din venn, KC. Kunst av Keith Wilson

En KC -kolonne av KC Carlson

Jeg er veldig i ekstase over å se DC -tegneserier ta et skritt utover den normale Batman/Superman/Wonder Woman/The Flash/Green Lantern/Justice League Omnibus -samlinger og begynne å utstede omnibuser med noen av DCs mye mer esoteriske helter og funksjoner.

Selvmord er ikke smertefritt!

Suicide Squad: Silver Age Omnibus

Tilsynelatende var salget bra på fjorårets Suicide Squad: Silver Age Omnibus med ikke karakterene fra det store filmbildet, men den originale tegneserien Suicide Squad/Task Force X. Deres eventyr ble satt etter andre verdenskrig, med soldater som kjempet mot dinosaurer og Andre gigantiske monstre på Sør -Stillehavsøyene og andre eksotiske lokaliteter. Disse historiene (opprinnelig fra sidene til The Brave and the Bold #25-27 og #37-39 og Star Spangled War Stories #110-111, 116-121, 125 og 127-128) ble retroaktivt en del av det moderne -Day Suicide Squad Backstory ved å ha det originale oberst Rick-flagget til denne SS bli pappaen til Rick-flagget som forankrer handlingsteamet til den moderne selvmordstroppen, som kjøres (noen kan si “diktert”) av Amanda Waller .

Denne tidlige versjonen av troppen ble opprinnelig utgitt på slutten av 1950-tallet og begynnelsen av 60-tallet og gjenspeiler den mye mer action-historien om sølvalderen. Robert Kanigher skrev det enorme flertallet av disse historiene, som (for det meste) illustrert av den da-very-populære Ross Andru og Mike Esposito. Trioen produserte bokstavelig talt hundrevis av DC War Tales sammen i løpet av denne epoken, og da krigskomikk begynte å falle ut av favør, gikk trioen videre til Oddball Superhero Series som Metal Men; RIP Hunter, Time Master; Sea Devils; Og undringskvinne.

The Brave and the Bold #25

Senere flyttet Andru til Marvel, hvor han tegnet de tidligste eventyrene til forsvarerne før han ble tilknyttet nesten utelukkende med Spider-Man i både Marvel-team-up og et femårs løp på bemerkelsesverdig Spider-Man. Det gjør ham til en av de tidligste artistene som har betjent både Superman og Spider-Man. Han er også den første artisten som illustrerer Punisher, og jobber fra John Romita Sr.s originale design på sidene til den bemerkelsesverdige Spider-Man.

Det slående omslagsdesignet og coverartisten (Michael Cho) fra Suicide Squad: Silver Age Omnibus ser begge ut som om de vil overføre til minst noen av disse kommende samlingene, så disse bøkene vil “poppe” når de vises sammen med mye mer Moderne samlinger. I det minste håper jeg det – noen av disse “nye” omnibusdeksene tilsynelatende ikke har blitt illustrert ennå, men i det minste er det kommende Adam Odd -omslaget også strålende illustrert av Michael Cho.

Doom de Doom Doom

Doom Patrol Silver Age Omnibus

Den første nye esoteriske DC Omnibus er Doom Patrol, og samler den opprinnelige løpet fra 1963. Doom Patrol ble opprettet av forfatteren Arnold Drake og artisten Bruno Premiani. Andre mennesker som tar hensyn til skapelsen inkluderer forfatter Bob Haney og redaktør Murray Boltinoff. Historien forteller at Haney ble kalt inn av Drake da det første utgave manuset kjørte sent, og at den første utgaven (bare) ble co-scriptet av paret. Boltinoff var seriedaktøren, og det var normal DC -policy at redaktører ikke ble inkludert som “offisielle” skapere. Boltinoff (og Artist Premiani) vises imidlertid berømt i den endelige utgaven av dette Doom Patrol Run (i utgave nr. 121), og ber om at leserne hjelper til med å redde Doom Patrol (de fleste dør faktisk i denne utgaven).

Ploy fungerte ikke, og neste gruppe med DP -skaper/revere (det har vært en gjeng!) Måtte faktisk gjenopplive mange av de originale karakterene fra de døde over tid, for å bli med de uunngåelige “nye” medlemmene som ble introdusert med hver nye vekkelse. Jeg tror vi er i nærheten av et bakers dusin av Doom Patrol -vekkelser (eller kreative omsetninger) de siste fire eller fem tiårene. Andre skapere for den originale serien inkluderer Bob Brown, som gjorde mange omslag for den senere delen av serien, bortsett fra Moody Cover of the Last (Original) utgaven av serien som var av Joe Orlando.

Den klassiske Doom Patrol besto av fire hovedpersoner: sjefen (Niles Caulder), Robotman (Cliff Steele), Elasti-Girl (Rita Farr) og Negative Man (Larry Trainor). De likte aldri hverandre så mye, noe som var et uvanlig historiefortellingselement for den tidlige tiden. Deres viktigste fiender var generell Immortus, den skiftende dyre-vegetable-minerale mannen, og det onde brorskapet, som inkluderte hjernen (en faktisk hjerne), den intelligente Gorilla Monsieur Mallah (en faktisk gorilla) og Madame Rouge, som, Foruten kraften til å strekke seg, hadde et formbart ansikt, noe som gjorde at hun kunne etterligne forskjellige mennesker. Den mest avgjørende støttende DP -karakteren var Beast Boy, som senere ble mye mer populær i Marv Wolfman/George Perez New Teen Titans -serien som Changeling (blant andre navn). Tidlige utgaver av det SERies inneholdt tidvis overlevende Doom Patrol -medlemmer.

Det er mye fandiskusjon om likhetene mellom den originale Doom Patrol og den opprinnelige X-Men fra 1960-tallet, med tanke på at begge debuterte omtrent på samme tid i 1963. Det burde ikke ta deg mye mer enn to minutter på Google å finne Noe – og det er mye mer betydelig enn to “gamle” mennesker i rullestoler. (Kanskje jeg må gjøre den kolonnen en dag …)

Mitt største eventyr #80

Når den kommer tilbake til den faktiske Doom Patrol Silver Age Omnibus, samler den de relevante historiene fra mitt største eventyr #80-85, den originale antologitittelen der DP først dukket opp … og så overtok de tittelen helt, så omnibusen samler også Doom Patrulje nr. 86-124. (Det er i henhold til den offisielle DC-oppfordringen, hvis forfatter sannsynligvis ikke visste at den virkelige siste utgaven var #121, og #122-124 var år-etter-det faktiske opptrykk-inkludert dekslene! (Så det gir ingen mening For å inkludere dekslene i omnibusen heller.) Sheesh! Mann, det er nesten 20 år senere, og jeg er fremdeles faktasjekkende DCs anmodninger, som jeg av og til gjorde da jeg jobbet der på 1990-tallet.) Rart, DC har ennå ikke vist oss det (forhåpentligvis) nye omslaget til denne omnibusen. Oppfordringer har inkludert det originale omslaget til Doom Patrol #86 (som er ganske merkelig, da det ikke en gang er det første Doom Patrol -dekselet; forsiden til mitt største eventyr #80 er). Uansett er dette 1 056-siders (Yipes!) Omnibus planlagt å være i tegneseriebutikker i slutten av juni.

Merkelig … Adam rart

Adam Strange: Silver Age Omnibus Volume 1

Neste opp (og anmodet nå til en utgivelse i juli ’17) er Adam Strange: Silver Age Omnibus Volume 1-og denne er bare 944 sider med et flott helt nytt omslag av Michael Cho. Adam Odd var DCs mye streng “superhelt”. Teknisk sett er han en ikke-drevet eventyrer på den gamle skolen. Mens han er på jorden (hans hjem), er han bare en arkeolog. Men når han mystisk teleporteres til den fjerne planeten Rann, blir Adam Odd utilsiktet superhelten til planeten. Med sin nye allierte, den kreative og vakre Alanna, forsvarer Adam Rann mot fremmede inntrengerne, gigantiske monstre, gale forskere, roboter uten kontroll og mer!

Adam slår til og med sammen med Justice League of America i et crossover-eventyr i full lengde (opprinnelig fra Mystery in Space #75)! Silver Age Adventures of Adam Odd blir samlet i en gigantisk omnibus, som inkluderer historiene hans fra Showcase #17-19 og 101-103, Mystery in Space #53-100 og 102, Odd Adventures #157, 222, 226, Hawkman # 18-19, og verdens fineste tegneserier #262-263. De fleste av de tidlige historiene er av Gardner Fox, tegnet av Carmine Infantino, og blekket av Murphy Anderson.

Showcase #17

Anderson skapte også Adam Odd “kostyme” for et omslag av utstillingsvindu #17 – Adam Stranges første opptreden – som til slutt ble avvist til fordel for et nytt omslag av Gil Kane. Andersons kostymedesign ble beholdt for erstatningsdekselet og for all sølvalderløpet til karakteren. For karakterens prøvekjøring i utstillingsvindu #17-19 var Mike Sekowsky artisten, men da serien begynte sin vanlige (og klassiske) løp i Mystery in Space, ble Carmine Infantino den langvarige Penciller. Tilfeldige problemer ble blekket av Bernard Sachs, Joe Giella og Sid Greene.

Jack Schiff ble den nye redaktøren av MIS med #92 og erstattet Infantino og Anderson med den nye artisten Lee Elias. Dette løpet varte bare fra #92-100. #102 var Adam Strangs siste opptreden i MIS og hans siste vanlige opptreden i lang tid. Noen ganger engangshistorier og gjesteopptredener i andre titler og miniserier skulle følge (flere av dem inkludert i denne nye omnibusen), men med tanke på at Adam da stort sett har vært en støttende karakter i andre bøker. Han vises i miniserier som Planet Heist (2004), Rann-Thanagar War (2005), 52 (2006) og Countdown to Adventure (2007), i tillegg til å ha en vanlig rolle i R.E.B.E.L.S. Mye nylig, i DC Regeneration Era, dukker han opp i døden til Hawkman Miniseries. Han har også hatt korte opptredener i JLA: Another Nail (2004), DC: The New Frontier (2004), og som en vanlig stripe i Wednesday Comics (2009).

Lenge levende esoterisk!

Superboy og Legion of Super-Heroes #231

Jeg er veldig i ekstase over å ikke se en, men to kommende hardcovers viet til eventyrene til Legion of Super-Heroes. Tentativt planlagt til juni er en 376-siders Superboy og Legion of Super-Heroes innbundet, og samler ut spørsmål #234-245 fra tidlig i Paul Levitz (tidvis med medforfatter Paul Kupperberg) -tiden til LSH. Dette er også den rare perioden der formatet/sidetellingen på tegneseriene endret seg ofte, og et stort antall veldig uvanlige artister (Jim Starlin! Walter Simonson! Jim Sherman! Howard Chaykin! Mike Grell! Joe Rubinstein! Og mer!) Alt slått inn for å holde serien etter planen. Apropos rare formater, dette var også den epoken der det var en tabloidstørrelse av bryllupet til Saturn Girl og LightniNG LAD som var en stor avtale den gangen (All-New Collectors ‘Edition #C-55)-men det er ingen viss omtale (ennå) om det også er inkludert i denne samlingen. (Forhåpentligvis glemte ikke kompilatorene det! Det ville være pinlig!)

Helt nye samlerutgave #C-55

Kanskje enda bedre er den første legionen av Super-Heroes Silver Age Omnibus, for tiden planlagt til august. Dette vil foreløpig omfatte (ifølge Amazon) Adventure Comics #247, #267, #282, #290, #293 og #300-328; Action Comics #267, #276, #287 og #289; Superman #147; Superman årlig nr. 4; Supermans venn Jimmy Olsen #72 og #76; og Superboy #86, #89, #98 og #117. (Disse 680 sidene tilsvarer omtrent innholdet i legionen til superhelte arkivvolum 1-3, bortsett fra i et mye større format, og mye sannsynlig uten introduksjonene fra arkivvolumene.) Dette er den tidligste legionen av Superhelte opptredener helt fra begynnelsen (Superboy Story Story fra Adventure Comics #247 av LSH-skaperne Otto Binder og Al Plastino) til 1965 LSH Adventure “The Lad som vraket Legion” fra Adventure Comics #328 av Jerry Seigel og Jim Mooney. Andre viktige legionbidragsytere i denne omnibusen inkluderer Curt Swan, George Papp, Robert Bernstein, Sheldon Moldoff, George Klein, John Forte, Stan Kaye og Edmund Hamilton.

Adventure Comics #247

Mye god lesing i månedene som kommer! Pluss, til og med mye mer nedover veien. Jeg kommer tilbake om et par måneder med mye mer info, inkludert noen veldig tiltalende DC Mystery Comics Anthologies!

_______________________________________

KC Carlson Sez: Min Legion Flight Ring løp endelig ut av juice, så jeg venter tålmodig på at 3000 -tallet skulle lade den opp. Dum Dee Dum Dum …

Westfield Comics er ikke ansvarlig for de dumme tingene som KC sier. Spesielt den tingen som virkelig irriterte deg. Du indikerer deg og bare deg.

Klassiske omslag fra Grand Comics -databasen.

Feir 80 år med Marvel med spesielle jubileum Marvel Decades -samlinger!

Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Bransjyheter,
pressemelding

Tiår: Marvel på 40 -tallet – Human Torch Vs. Sub-Mariner TPB

En tiår-for-ti-hendelse av historiene som definerte Marvel Universe, fra januar 2019!

NEW YORK, NY – 15. august 2018 – Neste år bli med fans over hele verden for Marvels 80 -årsjubileum, samt feire åtte tiår med fantastisk historiefortelling, banebrytende kunst, i tillegg til å inspirere veldig helter som fortsetter å forme hjemmeunderholdning så vel som Popkultur til i dag!

Fra og med januar vil besøkende kunne sjekke ut et annet tiår med Marvel Monthly med de splitter nye åtte-volumet Decades Collection Series, med noen av Comics mange anerkjente karakterer, temaer så vel som historier fra hver spektakulære Marvel-epoke. Fra 1940- til 2010-tallet kan fansen gjenoppleve de formative reisene til sine fan-favoritt-veldig helter som Human Torch, Captain America, Spider-Man, samt mer!

Tiår: Marvel på 50 -tallet – Captain America slår! TPB

“Etter praktisk talt 80 år har fansen vår fortsatt å ta imot Marvels karakterer som sine egne, og overholde sine eventyr med flere tiår med spennende historier,” uttalte Marvel-sjefredaktør Ceb. Cebulski. “For å ære så vel som å feire denne arven, kan vi ikke vente med å dele noen nye så vel som interessante jobber for at verden skal oppleve historien til Marvel -verdenen – med tegneserier, videospill, leker, blockbuster -filmer, TV -show så vel som mer. ”

I tillegg til å få tilgang til noen få av Marvels mange tradisjonelle tegneserier, vil hver tiårsamling også omfatte et tiår-for-tiårskommentar som kroniserer utviklingen av Marvel-verdenen så vel som verden som påvirket den. Mye flere tiårs samlinger vil bli avslørt på et senere tidspunkt.

Tiår: Marvel på 60-tallet-Spider-Man tilfredsstiller Marvel World TPB

Følg med for mye mer interessante kunngjøringer rundt Marvels 80 -årsjubileumsfeiring, som starter i januar 2019!

Tiår: Marvel på 40 -tallet – Human Torch Vs. Sub-Mariner TPB

Tiår: Marvel på 50 -tallet – Captain America slår! TPB

Tiår: Marvel på 60-tallet-Spider-Man tilfredsstiller Marvel World TPB

Tiår: Marvel på 70 -tallet – Legion of Monsters TPB

Tiår: Marvel på 70 -tallet – Legion of Monsters TPB

I New Superman så vel som Lois Teaser, gir CW gi nytt navn til Cwverse

På grunn av Coronavirus Pandemic, vil høst -TV -rutinen se langt færre skriptede serier premierer enn vanlig. Fortsatt ønsker nettverk å holde folk begeistret for serier som vil (som betyr: “Mai”) komme tilbake i begynnelsen av 2021. I den anledning debuterte CW en trailer for Superman så vel som Lois som utsatte at de har endret navnet fra Arrowverse til cwverse. På en måte endte denne flyttingen opp med å bli uunngåelig etter Arrows seriefinale. Imidlertid er jeg her for å motivere av oss alle til å se bort fra denne reklamebeslutningen, samt fortsette å ringe det med det faktiske navnet. I rettferdighet hyller CW-teaseren den ideelle aller første sesongen av TV som sparket i gang deres DC-delte univers. (Og, Stargirl så vel som Swamp Thing, DC World Series som ikke er på nøyaktig samme fly av Multiverse som showene i Arrowverse.)

Se, jeg kritiserer ikke CW her. Ting er ganske rart i Warnermedia best nå, så vel som mens den kontinuerlige forbindelsen mellom dem, så vel som nettverket, sannsynligvis er greit, merkevarer. Hvis Cwverse fanger på som Arrowverse, så styrker det nettverkets betydning for selskapet. Ting er ekstremt usikre best nå, så vel som pandemien kan føre til at medievirksomheten konsoliderer enda mer. På en måte må CW ikke bare kjempe med andre nettverk, men også med HBO Max.

Når du snakker om serien som alle er en del av det de telefonserer “Earth-Prime”, er Arrowverse imidlertid et like stort navn som noen.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Hvorfor Arrowverse er en mye bedre identifikator enn cwverse

bilde gjennom CW

CW er et fascinerende nettverk, men som alltid har vært et hus for herlig sjangermoral spiller for tenåringer. Likevel kan Cwverse inkludere alt som sendes på nettverket, inkludert Riverdale. Nei, serien som snurret fra Arrow for å inkludere de som bare koblet senere, Supergirl så vel som Black Lightning, er verdig sin egen identitet. Så mye som MCU var i stand til å oppnå med betydelige budsjetter, så vel som et av de mektigste studioene i Hollywood bak, gjorde disse TV -nerdene praktisk talt nøyaktig det samme. Faktisk, deres klimatiske hendelse, dilemma på ubegrensede jordarter, binder faktisk ikke bare alle de tilknyttede seriene, men alle andre DC-baserte boligeiendommer noen gang har lagt til film. Helt ærlig, utelukkelse av “DC” -relatert noe, sitter bare ikke best med meg.

Ikke desto mindre er teaseren for Superman så vel som Lois snaut og tjener virkelig til å bare introdusere Arrowverse til Cwverse -endring. Vi hører en linje med innspilt dialog fra Emmanuelle Chriqui, og spiller Lana Lang. Teaseren utsetter også det vi har forstått at serien vil ta beliggenhet i Smallville, inkludert filming (kanskje i oktober) på nøyaktig samme sett fra den anerkjente Smallville -serien. (Egentlig inkluderer det et skudd av Tom Welling fra crossoveren.) Heldigvis kan Superman følge med på pendlingen. Filmen vil vise frem Superman så vel som Lois som foreldre, mens han likeles fortsatt er en verdensomspennende helt og hengiven journalist.

Arrowverse (ikke Cwverse, beklager) kommer tilbake (forhåpentligvis) i 2021.

Utvalgt bilde gjennom CW

Bobs nyheter om ting !!!

Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner,
Westfield butikknyheter

May’s Star Trek: New Visons #1 The Mirror, Cracked – A New Photonovel av John Byrne

I mai oppfyller John Byrne opp fjorårets Star Trip årlige Photonovel uvanlige nye verdener med Star Trek: New Visions #1, den aller første i en ny, to-månedlig, 48-siders Photonovel-serie. Det aller første opp er Mirror Cracked, en oppfølger til den originale serie -episoden Mirror, Mirror!

Ikke så godt lenge tilbake Jim Starlin avslørte tre Thanos -jobber han gjorde for Marvel. Det aller første avslørte var sommerens grafiske roman for Infinity Revelation. Men før det kommer vi til å få denne May’s Thanos årlige nr. 1, av Starlin så vel som Ron Lim, som fungerer som en forhånd til den grafiske romanen. Ingen ord ennå om hva den tredje jobben vil være!

Brain Azzarello så vel som Cliff Chang vil avslutte sitt løp på spørsmål Lady denne sommeren etter slutten av deres kamp om Olympus -historien!

Marvel/ABC TV -synergien fortsetter etter å allerede ha laget grafiske romaner, så vel som tegneserier basert på ABCs slott, så vel som når du er på en tid. A Revenge: The Trick Origin of Emily Thorne Graphic Book er satt til utgivelse 3. september!

Brian Michael Bendis så vel som Michael Avon Oeming tar en pause fra Powers Bureau i mai for å produsere United States of Murder Inc., en ny en kriminell lovbruddsserie for Marvel som ga en vekslende amerikansk historie, der organisert kriminell lovbrudd vokste så kraftig at Den kontrollerer nå mye av østkysten så vel som deler av Nevada!

Gail Simone komponerer sitt aller første fulle problem for Marvel på nesten et tiår med May’s Savage Wolverine #19! Simones The Motion er også blitt kansellert av DC!

Fans av Kieron Gillen så vel som Jamie McKelvies Young Avengers vil ønske å inspisere sin nye bildekomikk -serie The Wicked så vel som det guddommelige som kommer senere i år!

Dynamite Home Entertainment skal feire 20-årsjubileet for Chaos Comics med 6-utgave Chaos Mini-serien i mai! Inkludert er onde Ernie, skjærsilden, kyskhet så vel som den valgte, men kvinnedøden er fremdeles i limbo over på Avatars grenseløse avtrykk!

Marvel Studios gikk nøtt den siste uken og ga ut litt etterlengtet informasjon om sine Guardians of the Galaxy-filmen, som kommer 1. august! Det aller første opp var en 2 1/2 minutters trailer som debuterte på Jimmy Kimmel Online overholdt med 5 små karaktershorts samt en plakat! Hvis jeg kanskje kjøper billetten min nå – ville jeg! En ny, lengre trailer forventes med utgivelsen av Captain America: Vintersesongsoldaten 4. april!

Beauology 101: The Fictional Death of the Hero in Comics

Denne publiseringen er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer så vel som kolonner

“Jeg forstår hva en helt er… .Nå dere irriterende ungdommer Gå av plenen min!” – Beau Smith

av Beau Smith

1 A: En mytologisk eller legendarisk figur ofte av guddommelig avstamning utstyrt med fantastisk utholdenhet eller evne B: En berømte kriger C: En fyr beundret for sine prestasjoner så vel som edle høye kvaliteter D: en som viser fantastisk mot

2 A: Den primære mannlige karakteren i et litterært eller bemerkelsesverdig verk B: Den sentrale figuren i en hendelse, periode eller bevegelse.

Vi som mennesker er like spesielle som våre egne fingeravtrykk, men vi er alle like siden vi alle har hender som gir dem en av en slags utskrifter. Helter i tegneserier er mye sånn. Utrolig krefter, kostymer så vel som heroiske oppgaver (politiet, soldater, spioner, triksagenter) har alle blitt gjort så vel som omgjort. Som alle typer gode forfatter vet, er det ikke de spesifikke produktene som virkelig lager en helt.

“Bra… .bad… .hvem skal du bestemme?”

De mente hipsters er metode så godt klare til å komponere en helt med moral som gammeldags eller i tillegg “Boy Scout”. Jeg er uenig i å holde den svake krykken i en uttalelse. Det er bare en metode til å si: “Jeg er en selvopptatt, lat forfatter som tror sosiopater kan være helter i tillegg til belønnet for deres ikke-moralske handlinger ..” Den typen tankesett er så galt at jeg ikke engang burde må skrive det.

Utviklingen av en helt i tegneserier i dag har kommet ut av kontroll i noen aspekter. Det er som komponering har blitt gitt til Middle Institution så vel som Jr. High Institution -ungdommer som har lov til å cuss, lage raunchy vitser i tillegg til å snakke om sexen de ikke har. En del av å ikke ha helter uten moralsk kompass er hvorfor det ikke er et stort utvalg av virkelig unge ungdommer som leser superhelt tegneserier. Det øker flaskehalsen i det direkte markedet. Det er et isolert land som bygger høye vegger langs grensene for å holde ut ethvert individ som ikke er 25 til 55 år gammel og mannlig. Siden det liker det eller ikke, er det den viktigste demografien som blir så vel som leser superhelt tegneserier. Bare se et veldig vanskelig blikk neste gang du er i din regionale tegneseriebutikk.

Å produsere en tegneseriehelt i dag fra bunnen av er en oppoverbakke kamp. Hvis du legger merke til det, er DC Comics avhengig av et grunnlag av helter med en 60 pluss års historie. De antar så vel som å ta for godkjent at besøkende så vel som verden allerede forstår karakterene sine. Det må være grunnen til at de ikke har forfatterne sine til å jobbe hardere for å etablere karakterene til de uttalte karakterene. La oss være ekte, forstår du virkelig hvem som stiller spørsmål ved Lady eller Aquaman? (Avhengig av din alder, kan det være spørsmålet dame eller aquaman fra alle typer de siste 6 tiårene eller mer.) Jeg tror at hvis du virkelig stopper så vel som å tro vanskelig, er alt du vil komme med det ekstremt grunnleggende Tre setning BIOS som tiden har gravert i hjernen din med fire farger. Forstår du virkelig mye om karakterene som mennesker? Dette er bare to av de mange DC -figurene som roper etter litt karakterarbeid. Det er en viktig del av grunnen til at disse karakterene aldri har klart å bringe ikonets grunnleggende salgstall.

“Sannhetsrettferdighet, og… hva som helst….”

De modige så vel som de dristige. Dette er en serie som slår sammen forskjellige superhelter fra DC -verdenen hver måned. (Eller gjorde) Dette må være en av de mest kjøpte så vel som forventede bøker hver måned, en mulighet til å se berømte så vel som obskure DC -helter samhandler i fantastiske situasjoner. Som jeg nevnte før, har maktene blitt gjort så vel som omgjort; Dette er en mulighet for å se nøyaktig hvordan mennesker med den typen krefter så vel som forpliktelser tilbyr hverandre så vel som konfliktene som følger med å være mektige. Hvorfor har såpeoperaer holdt ut med tiden i underholdning? Siden folk bryr seg om karakterene, hva de tror så vel som hva som skjer for dem. Siden det er noe i metoden de bringer på i hverdagen som gjør at de besøkende forbinder dem. Marvel Comics -figurer gir deg kanskje ikke nøyaktig de samme karakterene i heltene deres som du vokste opp på, men i det minste forstår du hva de tror på en konsekvent måte i dag. Du liker kanskje ikke sannheten om at Captain America ikke alltid er Steve Rogers eller sannheten som han ikke representerer, så vel som å beskytte USA ved å jakte ned i tillegg til å slå gulvet med ISIS, men i det minste forstår du at det er en kontinuitet av karakter som du enten kan velge å overholde hver måned eller velge å bruke penger andre steder. Du liker kanskje ikke metoden Iron Man/Tony Stark har opptrådt de siste årene, men i det minste forstår du hva du kan forvente eller avslå hver måned. DC Comics har ikke gitt de besøkende det. De har gitt deg omtrent fem Superman- eller Batman -bøker hver måned WheDet er like mye karakterkonsistens som å bake en kake i tillegg til å utelate de avgjørende ingrediensene. Nei, ikke alle DC -tegn så vel som bøker er som dette, men jeg må si, etter min mening, er det mange av det.

“Det stemmer, jeg er Captain America…. Denne måneden …”

Det er ikke rakettvitenskap som klisjéen går. Det er ekstremt enkelt. Få besøkende til å bry seg om karakteren så vel som uavhengig av de utrolig kreftene så vel som kostymet, vil de komme tilbake måned etter måned. Som forfatter må du injisere egenskaper i karakteren som ikke bare vil påvirke leseren, men få dem til å forholde seg. For å gjøre det, må du ikke bare se på deg selv, men verden rundt deg. Du må grave deg inn i kjernen av mennesker, så vel som å trekke ut den delen som forstår forskjellen mellom ideelt så godt som galt. Du krever å gjøre den egenskapen til grunnlaget for karakteren, så må du gjøre den karakteren sympatisk. Se på noen av de mest fremtredende karakterene så vel som fiksjonshelter. De deler alle disse to egenskapene. Ja, helter mister metoden sin så vel som Veer Off -programmet nå så vel som da. Det som gjør historien deres overbevisende er deres reise tilbake til den ideelle veien. Ofte går de på metoden av programmet så vel som treffer bunn. Når det skjer, er det like mye som forfatteren å bringe dem tilbake for å oppdage forløsning. Det er det som stivner båndet mellom karakteren så vel som leseren. Det er det som gjør karakteren ikonisk. Du kan ikke ha dem høst fra programmet hver måned, det mister betydningen. Du må ha den besøkende bekymring og bryr deg om at de kan, det er det som vil bringe dem tilbake.

“Jeg startet alle disse anti-hero-tingene, tror ikke Punisher.”

Jeg beklager at responsen på det som gjør en tegneseriehelt ikke er en lang trukket hunk av dyp tilnærming som du ville oppdage i en semi-trendy kaffebar, servert av en person som er kledd i svart med en raggete hårklipp , svinekjøttpai hat i tillegg til noen hornede rimmede briller. Svaret, som mange svar, ligger i typisk forstand. Den typen vi må læres av foreldrene våre så vel som riktig funksjonsmodeller.

Den ideelle metoden er ikke alltid den enkle måten. Hvis det var det, ville det ikke være noen følelse av prestasjon så godt som om du er fornøyd med den enkle metoden, så har du ikke oppnådd mye.

Kanskje har vi så godt mange fornøyde så vel som selvtilfredse forfattere så vel som utgivere der ute. Stopp så vel som å tro litt, vær oppriktig med deg selv, det er et begynnelse av metoden for å være oppriktig med andre.

Din amigo,

Beau Smith

Flying Fist Ranch

www.flyingfistranch.com

beau@flyingfistranch.com

Markleys Fevered Brain: Min tegneserie er på TV!

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Wayne Markley

av Wayne Markley

Så lenge det har vært TV, og filmer før det, har det vært tegneserier basert på dem. (Og før det var TV, var det tegneserier basert på radiospillene som er forhåndsdatert fjernsyn.) Det var en rekke typer tegneserier, for eksempel filmtegneserier som tilpasset datidens store skjermer. Det var Dell Four Color Comics, som var en tittel på alt (det vil si at nummereringen var påfølgende, men de faktiske funksjonene i tegneserien endret måned til måned), som inneholdt nesten alt som kan tenkes fra Rawhide til min favoritt Martian til Roy Rogers. Dells fire Color Comics inneholdt også alle Disney-figurene (Mickey, Donald, onkel Scrooge), samt mange andre tegneserierelaterte karakterer i tillegg til TV-inspirerte historier. I tegneseriens historie er fire farger ganske historien. Det var også en rekke tegneserier basert på datidens personligheter, for eksempel Bob Hope og Jerry Lewis.

Dell var på ingen måte det eneste utgiveren av tegneserier basert på TV -serier. DC kom inn på det med Adventures of Bob Hope, Sergeant Bilko, Adventures of Dean Martin og Jerry Lewis (og da Martin og Lewis gikk sine egne veier, ble tegneserien eventyrene til Jerry Lewis), og mange andre. Da Dell sakte kom ut av tegneserier, plukket Gold Key opp slakken og fortsatte tegneserier basert på populære TV -serier som Dark Shadows, Star Trek, Bonanza og mange andre. Charlton var også i TV -tilpasningsspillet med løp på seks millioner dollar mann, Space 1999, Emergency og andre. Marvel var sent på spillet, men de gjorde filmatiseringer, men ikke mange tegneserier basert på tradisjonelt TV -show, men Marvel gjorde mannen fra Atlantis, Battlestar Galactica, G.I. Joe, Muppets og andre barnebøker basert på tegneserier.

The Walking Dead #124

I dag er det mange tegneserier basert på TV -serier, og de spenner fra det åpenbare for noen du aldri vil tenke på. Den mest populære er The Walking Dead. Dette er et tilfelle der showet er basert på tegneserien og ikke omvendt. Jeg vil hevde at The Walking Dead er et godt eksempel på hva tegneserier har blitt, og det er en grobunn for ideer for filmer og TV. The Walking Dead startet som en litt kjent tegneserie fra bildet om en håndfull overlevende i en post-zombie-apokalypse. Det var en unik bok den gangen (nå er det zombie -tegneserier overalt), og den var, og er fremdeles veldig godt skrevet, men TV -showet har laget et helt nytt publikum som ikke ante at tegneserien eksisterte. På dette tidspunktet er dette det sjeldne unntaket der et TV -show er basert på tegneserien og det er langt mer populært på TV enn den trykte boken (når du sammenligner TV -rangeringene mot tegneseriesalget).

My Little Pony: Friendship Is Magic #1

En annen unik versjon av et TV -show/tegneserieforhold er min lille ponni. Her inspirerte en leketøyslinje, min lille ponni (startet i 1981) inspirerte et TV-show på midten av 1980-tallet, og kom deretter og gikk gjennom årene, men Hasbro lanserte leketøyslinjen for noen år siden og IDW hoppet på rettighetene Å publisere tegneserien, og det har blitt en bestselger. Jeg tror en del av appellen er at den slår et akkord blant leserne som tar dem med tilbake til barndommen, ettersom tegneseriene er ganske intetsigende og godteri belagt. Da er det kanskje det publikum (for det meste mannlige) ønsker, en forandring fra alle de mørke superheltene. Historisk sett er leker inspirerende tegneserier velkjent, mikronautene og ROM -ene som skiller seg ut.

G.I. Joe #0

Langs de samme linjene på min lille ponni, det vil si leker som inspirerte TV -serier og til slutt filmer, og nå er nå en gang tegneserier er G.I. Joe og Transformers. IDW publiserer en rekke titler basert på G.I. Joe og Transformers, med minst fire eller fem titler for hver eiendom. Disse tegneseriene er hva du kan forvente av dem i de er moderne utseende, action fylt, med mange eksplosjoner som er veldig lik de moderne filmene basert på leker og tegneserier. De selger godt til fans av eiendommene, men trekker ikke mye av et publikum utenfor fansen til G.I. Joe eller Transformers. Salget ser aldri ut til å øke når de nye filmene kommer ut enten, noe som innebærer at filmpublikummet ikke vet eller bryr seg om den komiske versjonen. (Dette var det motsatte i dagene med Dells fire farger.) IDW gjør et forsøk på å fange filmen som går publikum, men den har bare ikke fungert til dette punktet.

X-Files sesong 10

IDW lanserte også nylig en ny tegneserieversjon av X-Files. Nok en gang en tegneserie basert på et TV -show (og et sett med filmer). X-Files har alltid hatt et hengiven følge, og disse tegneseriene fanger appellen til det originale TV-showet godt, og historiene er godt utført, men de har ikke klart å ta et publikum hvor som helst i nærheten av det TV-showet en gang hadde hatt , og det er litt skam når tegneserien slutterE bra. IDW har også gjort en spin-off der X-Files-figurene (for det meste de ensomme våpenmennene) samarbeider med andre TV- og filmegenskaper som TMNT, Ghostbusters og Transformers for å fortelle en stor historie. For å være ærlig, trodde jeg at dette var noe av det tulleste jeg noen gang har hørt, men så langt har det vært mye moro og verdt å lese. IDW utsteder også fine hardcovers av alle de gamle X-Files-tegneseriene fra Topps fra mange år siden.

Dark Shadows #2

IDW er ikke den eneste som publiserer tegneseriebaserte TV -serier. Dynamites publiseringsplan har en tendens til å sprette rundt, ved at de publiserer en rekke tegneserier basert på Jack Kirbys konsepter, så avbryter de dem alle og publiserer en haug med TV -tegneserier, så avbryter de dem og går videre til en haug med tegneserier basert på Pulp Heroes, etc. Men av tegneseriene de publiserte basert på TV -serier, skilte Dark Shadows seg ut. Dette var basert på 1960 -tallsversjonen av hjemmet og var veldig flink til å fange følelsen og stilen til den gamle serien. Det er verdt å spore opp og lese.

Smallville sesong 11

For ikke å bli utelatt, gjør DC også tegneserier basert på TV -serier, alt fra CW -nettverket, som eies av DCs morselskap, så det gir mening. De to titlene de gjør så langt er Diaries Smallville og Vampire. Mens ingen av disse bøkene er bestselgere, er de designet for å bli samlet og selges i bokhandlere i stedet for tegneseriebutikker. Alle av dem er OK tegneserier basert på kildematerialet, og Arrow -boken, som ikke blir utgitt for øyeblikket, er faktisk veldig bra. Igjen selger disse bøkene til fansen av TV -programmene mer enn tradisjonelle tegneseriefans.

Buck Rogers på 2500 -tallet

Det er også en rekke små utgivere som tilpasser TV -serier eller trykker på gammelt materiale (Hermes Press, for eksempel, har samlet 1960 -tallets Dark Shadows Comics samt 1980 -tallets Buck Rogers -tegneserier basert på tidens TV -show). Disse små forlagene har en tendens til å være av lavere kvalitet enn IDW eller Dynamite eller DC, men de har sin nisje.

Star Trek

Jeg har knapt berørt overflaten av historien, eller til og med moderne publisering, av tegneserier som er tilpasset tegneserier. Jeg kunne skrive en helt annen spalte om dem, inkludert tegneserier som Star Trek og Buffy the Vampire Slayer. Som jeg nevnte i åpningen, blir det for mer vanlig at en tegneserie skal bli en film (2 våpen, rødt og tapere, for å nevne noen) i stedet for omvendt, men det er en rekke tegneserier basert på TV Show (eller leker som ble av TV -show som ble en tegneserie og nå har blitt revidert) der ute. Hvis du er fans av noen av egenskapene som er nevnt her, kan du sjekke tegneseriene.

Som alltid er alt skrevet her min mening og gjenspeiler på ingen måte tankene om meninger fra Westfield -tegneserier eller deres ansatte. Jeg ønsker kommentarer og kritikker velkommen på mfbway@aol.com. Jeg vil gjerne høre hva dine favoritt tegneserier basert på et TV -show er eller hvilke titler jeg gikk glipp av at jeg burde ha listet opp. Som alltid, takk.

Tilkoblet Spider-Verse fra TV-serien var muligens til Amazon Prime

i fjor, produsenter Phil Lord og Chris Miller snakket om Sonys planer for Spider-Man og deres univers av Marvel-karakterer. Noe av det de nevnte var at det ville være live-action-TV-serier i Spider-verset, og Amazon Prime kan være deres hjem. En ny rapport avslører at Sony Pictures, en av de store studioene uten sin egen streamingtjeneste, er i samtaler med Amazon for å bringe hele serien til plattformen deres. I hovedsak kopierer Sony Pictures Marvel og Netflix -samarbeidet som ga oss Daredevil, Jessica Jones, Luke Cage, Iron Fist og The Defenders. Selv om det er uklart hvordan denne gruppen av prosjekter kan binde seg inn i den større Spider-versen, å inkludere Tom Hollands Spider-Man i MCU. Likevel ser det ut til at disse seriene i det minste vil finne sted i en delt kontinuitet.

Mens Sony har rettighetene til Spider-Man, har de også rettighetene til hundrevis av karakterer som har premiere på sidene til tegneserien hans. (Andre er imidlertid som Punisher i regi av Disney og Marvel.) Dette er grunnen til at Venom, Carnage og Morbius den levende vampyren leder sine egne filmer. Vi vet også at Sony Pictures er på jobb med oppfølgeren til Spider-Man: Into the Spider-Verse, som mange ender opp med å være Lynchpin fra Sonys større multiver av karakterer. Multiveres er den varme nye tingen i live-action og animerte tegneserieprosjekter. Marvel sa at multiversen er en stor del av fremtiden til MCU fremover. Og DC ser ut til å omfavne multiversen først med krise på uendelige jordarter på CW og nå den kommende flash -filmen med Ezra Miller.

Bilde via Marvel Entertainment

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Likevel vil den første serien ikke fokusere på Spider-Man, men heller en annen karakter fra sidene i tegneseriene hans: Silk.

Som Deadline.com rapporterer:

“Den første … i utvikling i studio er silke. Lauren Moon, en forfatter på Sony TVs Netflix -serie Atypical, skrev TV -tilpasningen basert på den koreanske amerikanske tegneserien Superhero, laget av Dan Slott og Humberto Ramos.

“Silk ville markere en av de første tegneserieseriene ledet av en asiatisk amerikansk karakter. Det har vært mange asiatiske tegneseriefigurer i TV -serier og i film. ”

Opplysningene om Sony-avtalen sier at de har rett til å bruke Spider-Man i filmer, TV-serier med live-action og animerte funksjoner og serier (selv om episodene må være lengre enn 44 minutter). Så det er mulig at Spidey vil eksistere i universet av TV -serien, men kanskje som en karakter som våre sentrale karakterer ikke kjenner. Selvfølgelig kunne de også bare la silke, og hennes edderkoppbaserte krefter, eksisterer på egen hånd. Hun kan være “edderkopppersonen” av skiven av edderkoppstrengen.

Bilde via Marvel Entertainment

Er du spent på Silk og Spider-Verse TV-serien som kan være på vei til Amazon Prime? Hvilke andre karakterer håper du de tilpasser seg? Fortell oss i kommentarene nedenfor.

Utvalgt bilde via Marvel Entertainment

Nye utgivelser i butikken for onsdag 2. juni 2021!

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Nye utgivelser,
Westfield butikknyheter

Marauders #21 Hellfire Gala, del en

Marvel Comicsalien #2 2nd PrintingAzing Spider-Man #67Black Cat #7Carnage: Black, White and Blood #2 2nd PrintingDemon Days: Mariko #1 Posterguardians of the Galaxy av Al Ewing TP Vol. 2: Her lager vi våre standhellions #12Heroes Reborn #5 (av 7) Heroes Reborn: American Knights #1Heroes Reborn: Marvel Double Action #1Immortal Hulk #47iron Fist: Heart of Dragon #6 (av 6) Iron Man Annual #1 ( Infinite Destinies, del en) Marauders #21Marvel Very Hero Adventures Action Figurer 202001Marvel Action Origins #2 (av 5) (IDW) Marvels Snapshots Hcmoon Girl and Devil Dinosaur GN-TP: Bad BuzzMoon Knight Epic Collection TP: Bad Moon Rising New Printnon-Pic-Pic- Stopp Spider-Man #3Savage Avengers #21Spider-Woman TP Vol. 2: King in Blackstar Wars: War of the Bounty Hunters #1 (of 5) Trials of Loki: Marvel Tales #1way of X #1 2nd PrintingX-Force #20x-Men: Age of Apocalypse Omnibus HC Ny trykking

DC Comicsaquaman Vol. 4: Echoes of a Life levde Well Tpbatman #109batman Catwoman #5 (av 12) Batman Fortnite: Zero Point #4 (av 6) Batman The Adventures fortsetter sesong II #1Batman The Adventures fortsetter sesong en tpbatman The Golden Age Omnibus Vol. 9 HCCrime Syndicate #4 (av 6) Crush & Lobo #1 (av 8) DC Horror Presents the Conjuring: The Lover #1 (av 5) Flash: The Death of Iris West Hcgreen Lantern #3Green Lantern Season Two HC Vol. 1Harley Quinn: Black, White & Red Tpjustice League #62Krypto The Superdog Tpman-Bat #5 (av 5) Neste Batman Second Child #3 (av 4) Fint hus på innsjøen #1 (av 12) Poison Ivy: Thorns TpsSational Wonder Kvinne #4Suicide Squad #4Superman: The Man of Steel Vol. 3 HCSWAMP -ting nr. 4 (av 10)

Image Comicsbliss #8 (av 8) Kommandører i krise #9 (av 12) Deadly Class #46Deep Beyond #5 (of 12) Family Tree #12Fire Power av Kirkman & Samnee #12inkBlot #9nocterra #2 3rd Ptgnocterra #3 2nd Ptgnocterra # 4Savage Dragon #259Shadecraft #1 3rd PtgShadecraft #2 2nd PTG $ 3,99Altramega av James Harren #1 3. PTGULTramega av James Harren #2 2nd PTGWALKING DEAD DLX #16

BOOM! Studiosan uvennlighet av Ravens Tpbasilisk #1Buffy The Vampire Slayer #26Jim Hensons Labyrinth: Under The Spell Hcmagic the Gathering (MTG) #2 2nd PrintingProctor Valley Road #1 (av 5) 2nd Printing

Dark Horse Comicsapex Legends: Overtid nr. 1 (av 4) Beasts of Concern Occued Territory #3 (av 4) Dead Dogs Bite #4 (av 4) Hellboy Universe Secret Histories Hcjenny Zero #2 (av 4) Orville Digresjoner #2 (av 2) Pride Omnibus tprenegade Guideline Tpresident Alien Tp Vol. 6: Dine rides Hereskulldigger & Skeleton Young Boy Tpworst Dudes #1 (av 5) Young Hellboy: The Hidden Land #4 (of 4)

IDW PublishingMy Little Pony Friendship Is Magic #98Sonic The Hedgehog: Bad Men TP

Andre forleggerblod, hodeskaller og krom nr. 1 (av 5) av Horns #2 (av 7) Papp Kingdom Gn Vol. 2: Roar of Beastchainsaw Man Gn Vol. 5Demon Slayer Kimetsu No Yaiba Gn Vol. 22doktor WHO: Vekslende nåværende TPDRYAD #10Everfrost #1G Fan #131get in the Game (One-Shot) GI. Joe Classified Series 6-tommers actionfigurer 202102Gold Digger #281Heroic Legend of Arslan GN Vol. 14Hilda & Mountain King Gnhitorijime My Hero Gn Vol. 10Hollow Heart #4its Life As I See It: Black Cartoonists in Chicagojujutsu Kaisen Gn Vol. 10kikis leveringstjeneste SC Novellooney Tunes Retro Little Golden Booklove HC Vol. 5: The Mastiffmanns World TpMarkiplier #4 (av 4) Mermaid Saga Collectors Edition GN Vol. 1 månedlige jenter Nozaki Kun Gn Vol. 12Moths #1My Hero Academia GN Vol. 28ninja High School #179one Punch Man Gn Vol. 22OUT OF BODY #1OVERLORD GN VOL. 13rick & Morty: Ever After TP Vol. 1rick and Morty: Rick’s New Hat #1SAM & His Talking Gun #3Serial #4Shadow Doctor #4Space Jam: New Legacy Little Golden Bookspecialty Series Mystery Minis: The Mandalorianstar Wars Empire Strikes Back Jubileum Special PX Edstar Wars The Mandalorian: The Child Clapper Night Lightstrange Planet sniker seg som skjuler vibrerende Creaturestrike The Blood Light Roman SC Vol. 18TEA Dragon Tapestry Hctwin Star Exorcists Onmyoji Gn Vol. 22Visitor #5 (av 6) Warriors Winds of Change Sc Gnyakuza Lover Gn Vol. 1Du lovet meg mørke nr. 1 2. utskrift

Er Todd Phillips og Joaquin Phoenix allerede registrert for Joker -oppfølgeren?

Twitter i dag handlet om impeachment -høringer i USA og New Star Wars emojis på hashtags. Likevel begynte et annet emne å trene tidligere på dagen med mange mennesker begeistret for det. En rapport antydet at Todd Phillips og Joaquin Phoenix allerede signerte en avtale med Warner Bros. til en oppfølger til Joker. Som den første R-rangerte filmen som fikk 1 milliard dollar (og på et budsjett på 60 dollar)), gir en oppfølger til filmen mening på mange måter. Likevel sa Todd Phillips under presseturen at han ikke hadde planer om en Joker -oppfølger. Det så ut til at Joaquin Phoenix ønsket at denne filmen skulle være en engangshistorie. Selvfølgelig kan en milliard dollar senere endres. Så får vi Joker 2 eller ikke? Svaret er som alltid komplisert.

Hva vi vet om Todd Phillips og Joker -oppfølgeren

Det har vært mye feilinformasjon om denne filmen fra begynnelsen. For eksempel er det lenge blitt sagt at bemerket at “Marvel Films ikke er kino”-Thinker Martin Scorsese var opprinnelig knyttet til å regissere denne filmen, ikke sant? Feil. Han var i samtaler kort tid for å tjene som produsent på denne filmen som Phillips i hovedsak gjorde som en hyllest til sitt tidlige arbeid. Ingenting kom av det, da han har jobbet hardt med ireren. En annen detalj som sirkulerer i kjølvannet av at Joker ble den høyest brutto R-rangerte filmen noensinne er at DC og Warner Bros. tenker å gjøre en hel serie filmer som dette. Lex Luthor og andre kjente skurker ville få en grisete, superhelt-mindre opprinnelseshistorie som The Joker gjorde. Dette er heller ikke sant. Opprinnelig var Phillips i samtaler om en “DC Black Label” -serie med filmer, men han ga videre dem for å lage Joker.

x

Rapporten om at Todd Phillips allerede er signert for å regissere en Joker-oppfølger kom fra Hollywood Reporter. De sa at regissøren møtte WB -styreleder Toby Emmerich for å sette opp Origin -historien. Emmerich, ifølge rapporten, “Balket.” Fortsatt fortalte kildene deres at Todd Phillips vant rettighetene til å utvikle en annen grisete opprinnelseshistorie, så lenge han produserte en oppfølger til Joker. Likevel fortalte andre ikke navngitte kilder til Deadline at møtet faktisk aldri skjedde.

De rapporterer:

“Flere kilder sa at ingen slike 7. oktober -møte mellom Phillips og Emmerich skjedde, og at Phillips ikke ønsker å følge Joker ved å føre tilsyn med andre DC -karakterfilmer…. Ingen sier at en Joker -oppfølger ikke vil skje en dag. Men flere kilder sa at ingenting har skjedd ennå, og at Phillips og medforfatter Scott Silver ikke har gjort noen reelle grep for å utarbeide den enda mer mørke økningen i Joaquin Phoenix’s Arthur Fleck-karakter, eller til og med for å gjøre en avtale for å gjøre det. ”

Bør det til og med være en Joker -oppfølger og burde Todd Philips dirigere den?

Bilde gjennom Warner Bros.

Det største problemet med en Joker -oppfølger er at den ville undergrave en stor del av det Todd Phillips oppnådde. Som du vet fra vår Joker -anmeldelse, er Fleck en upålitelig forteller. Det forventes at fans vil forlate teatret og lure på om noe av det de så faktisk skjedde. Det er alt fra et innbilt utseende på Murray Franklins talkshow til et forestilt forhold. Publikum blir overlatt til å argumentere hva som var ekte og hva som ikke var. Hvis de gjør en oppfølger, må de definitivt svare på det (eller trekke av den samme gag to ganger på rad).

Det er ingen tvil om at det vil være en annen film sentrert rundt Jokeren. Også Joaquin Phoenix fantastiske forestilling tjente ham den beste til å spille karakteren igjen hvis han vil. Hvis det skjer, kan det til og med være interessant å se en annen filmskaper ta på karakteren. Likevel har DC en veldig pakket skifer med filmer og serier som er kommende, så det kan være en utfordring å finne rom for det.

Hva tror du? Bør Todd Phillips og Joaquin Phoenix returnere for en Joker -oppfølger? Eller burde denne filmen stå på egen hånd? Del dine tanker, teorier og plasser for en ny film i kommentarene nedenfor!

Utvalgt bilde gjennom Warner Bros.

Flash sesong 6 -premieren fremhever den ekte krisen: å holde håp til liv i avtalen med sorg

i Flash Fifth Season Finale, Barry samt Iris mistet barnet sitt fra fremtiden, Nora spilt av Jessica Parker Kennedy . I åpningen av denne neste sesongen har tiden gått, men både Grant Gustins så vel som Candice Pattons karakterer er i fornektelse. Flash sesong 6 -premieren erter det enorme dilemmaet på uendelige jordovergang, men den primære historien handler om balansen mellom håp og sorg. Historiefortellerne spredte denne meldingen over tre historier i Flash sesong 6 -premieren. Det aller første kom fra Metahuman-of-the-Week: en fyr som på en eller annen måte endte opp med å være en del av et svart hull. Den andre historien som fokuserte på dette var Iris historie, så vel som i lavere grad Barrys, og viste nøyaktig hvordan de to ikke hadde å gjøre med Noras død.

Til slutt omhandlet C-historien med den rare del-personalitetsforbindelsen mellom Danielle Panabakers Caitlin-snø samt Killer Frost. Vi tilfredsstiller på samme måte Sendhil Ramamurthys karakter, Ramsey Rosso som blir skurken blodarbeid. Han har en historie med Caitlin, så vel som vi forstår fra Flash sesong 6 -traileren at han til slutt vil komme nær Barry også, og potensielt oppdage identiteten hans. Selv om Ciscos nye kjæreste forstår at Barry er blitsen, så han er ganske forferdelig over Trick Identity -saken.

Flash sesong 6 -premieren viser sorg manifesterer seg i forskjellige metoder for Barry så vel som Iris

Bilde via CW

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Av de to ser det ut til at Iris tar Noras død den hardeste. Dette er fornuftig siden Nora så vel som forbindelsen hennes startet fulle, men gjorde det med tiden. Likevel starter Flash Season 6 -premieren med en tradisjonell “Stop the Poor Guy” -sekvens. Vi ser Barry ta ned Godspeed, en karakter fra tegneseriene med en slående hvit drakt. Ertet forrige sesong er Godspeed Barry Taked Down er en slags hjerneløs menneskelig automat. Dette er åpenbart et oppsett for senere i sesongen, da dette showet liker å ha flere “store dårlige” karakterer i spill på en gang. Det som er fascinerende kommer etter at Barry stopper faux -speedsteren. Vi ser ham være enda mer positiv enn vanlig, noe som sier noe for denne karakteren. Senere i episoden oppdager vi at det er akkurat slik Barry manifesterer sorgen hans. Hvis han fortsetter å løpe, kan han kanskje holde seg foran smertene.

Iris uttrykker imidlertid sin sorg på en annen måte, i det minste på slutten av episoden. I begynnelsen, som Barry, skjuler hun sorgen. Bare hun gjør en verre oppgave på det enn mannen sin. Iris bruker sin frustrasjon i ansiktet, men Barry er så innpakket i sin egen unngåelse han ikke legger merke til. Det er subtile tegn her, men Barry så vel som Iris kan begynne å holde triks fra hverandre (igjen). Blitsen unngikk TV -aksiomet som et “ett ekte par” skulle holdes fra hverandre for å produsere bemerkelsesverdig spenning. Inkluderingen av Iris som Barrys “Better Half” fungerer i denne serien, så kanskje de vil tilby sin sorg sammen. Selvfølgelig, med dilemmaet som er truende så vel som potensielle tidslinjer modifikasjoner på vei, kan deres tilkoblingsdynamikk endres. Det ville være en dårlig samtale, tror jeg, men showets utholdenhet er håndteringen av karakterenes forhold.

Det truende dilemmaet er ikke så mye, ennå

Bilde via ScreenGrab

Uten å ødelegge ting, er det ganske enkelt en erting av det kommende CW Crossover -arrangementet. Dilemmaet på uendelige jordarter kan offisielt være fem episoder, inkludert seks CW -serier, men hele første halvdel av Arrowverse Seasons (spar for Black Lightning, som bare vil krysse under krise) vil bli viet til det. Den siste sesongen av Arrow vil spesielt fortelle den historien, ved å bruke de kosmiske kreftene på skjermen for å lette Oliver Queen’s reise til slutten. Han dukker opp i denne episoden, men ikke på en viktig måte. Min antagelse er at de forskjellige Arrowverse -showene vil fungere små erter i crossover de aller første ukene. Noen få av seriene kan vie en episode eller to til noe som til slutt vil være relevant. Dilemma crossover er den største hendelsen Arrowverse noensinne har prøvd å trekke av, så det er risikofritt å anta at den vil spenne mer enn bare de fem episodene før vinterpausen.

Eller kurs, Barry Allen har en enorm funksjon å spille i den, da The Flash ertet den titulære karakterens forsvinning under en “krise” i pilotepisoden. Interessant nok, siden Barrys tidslinje endte opp med å bli omvendt i den aller første sesongen, sjekker matematikken ut. Barry taklet dilemmaet i 2024, omtrent fem år etter å ha endt opp med å være blitsen. I begynnelsen av sesong seks har Barry vært blitsen i omtrent fem år. Likevel, som vi nevnte, er blitsen fra 2024 fremdeles teknisk der ute. Hvis Barry er pålagt å gjøre nøyaktig samme SFlash sesong 6 -premieren fremhever den ekte krisen: å holde håp til liv i avtalen med sorg (###) i Flash Fifth Season Finale, Barry samt Iris mistet barnet sitt fra fremtiden, Nora spilt av Jessica Parker Kennedy . I åpningen av denne neste sesongen har tiden gått, men både Grant Gustins så vel som Candice Pattons karakterer er i fornektelse. Flash sesong 6 -premieren erter det enorme dilemmaet på uendelige jordovergang, men den primære historien handler om balansen mellom håp og sorg. Historiefortellerne spredte denne meldingen over tre historier i Flash sesong 6 -premieren. Det aller første kom fra Metahuman-of-the-Week: en fyr som på en eller annen måte endte opp med å være en del av et svart hull. Den andre historien som fokuserte på dette var Iris historie, så vel som i lavere grad Barrys, og viste nøyaktig hvordan de to ikke hadde å gjøre med Noras død.

Til slutt omhandlet C-historien med den rare del-personalitetsforbindelsen mellom Danielle Panabakers Caitlin-snø samt Killer Frost. Vi tilfredsstiller på samme måte Sendhil Ramamurthys karakter, Ramsey Rosso som blir skurken blodarbeid. Han har en historie med Caitlin, så vel som vi forstår fra Flash sesong 6 -traileren at han til slutt vil komme nær Barry også, og potensielt oppdage identiteten hans. Selv om Ciscos nye kjæreste forstår at Barry er blitsen, så han er ganske forferdelig over Trick Identity -saken.

Flash sesong 6 -premieren viser sorg manifesterer seg i forskjellige metoder for Barry så vel som Iris

Bilde via CW

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Av de to ser det ut til at Iris tar Noras død den hardeste. Dette er fornuftig siden Nora så vel som forbindelsen hennes startet fulle, men gjorde det med tiden. Likevel starter Flash Season 6 -premieren med en tradisjonell “Stop the Poor Guy” -sekvens. Vi ser Barry ta ned Godspeed, en karakter fra tegneseriene med en slående hvit drakt. Ertet forrige sesong er Godspeed Barry Taked Down er en slags hjerneløs menneskelig automat. Dette er åpenbart et oppsett for senere i sesongen, da dette showet liker å ha flere “store dårlige” karakterer i spill på en gang. Det som er fascinerende kommer etter at Barry stopper faux -speedsteren. Vi ser ham være enda mer positiv enn vanlig, noe som sier noe for denne karakteren. Senere i episoden oppdager vi at det er akkurat slik Barry manifesterer sorgen hans. Hvis han fortsetter å løpe, kan han kanskje holde seg foran smertene.

Iris uttrykker imidlertid sin sorg på en annen måte, i det minste på slutten av episoden. I begynnelsen, som Barry, skjuler hun sorgen. Bare hun gjør en verre oppgave på det enn mannen sin. Iris bruker sin frustrasjon i ansiktet, men Barry er så innpakket i sin egen unngåelse han ikke legger merke til. Det er subtile tegn her, men Barry så vel som Iris kan begynne å holde triks fra hverandre (igjen). Blitsen unngikk TV -aksiomet som et “ett ekte par” skulle holdes fra hverandre for å produsere bemerkelsesverdig spenning. Inkluderingen av Iris som Barrys “Better Half” fungerer i denne serien, så kanskje de vil tilby sin sorg sammen. Selvfølgelig, med dilemmaet som er truende så vel som potensielle tidslinjer modifikasjoner på vei, kan deres tilkoblingsdynamikk endres. Det ville være en dårlig samtale, tror jeg, men showets utholdenhet er håndteringen av karakterenes forhold.

Det truende dilemmaet er ikke så mye, ennå

Bilde via ScreenGrab

Uten å ødelegge ting, er det ganske enkelt en erting av det kommende CW Crossover -arrangementet. Dilemmaet på uendelige jordarter kan offisielt være fem episoder, inkludert seks CW -serier, men hele første halvdel av Arrowverse Seasons (spar for Black Lightning, som bare vil krysse under krise) vil bli viet til det. Den siste sesongen av Arrow vil spesielt fortelle den historien, ved å bruke de kosmiske kreftene på skjermen for å lette Oliver Queen’s reise til slutten. Han dukker opp i denne episoden, men ikke på en viktig måte. Min antagelse er at de forskjellige Arrowverse -showene vil fungere små erter i crossover de aller første ukene. Noen få av seriene kan vie en episode eller to til noe som til slutt vil være relevant. Dilemma crossover er den største hendelsen Arrowverse noensinne har prøvd å trekke av, så det er risikofritt å anta at den vil spenne mer enn bare de fem episodene før vinterpausen.

Eller kurs, Barry Allen har en enorm funksjon å spille i den, da The Flash ertet den titulære karakterens forsvinning under en “krise” i pilotepisoden. Interessant nok, siden Barrys tidslinje endte opp med å bli omvendt i den aller første sesongen, sjekker matematikken ut. Barry taklet dilemmaet i 2024, omtrent fem år etter å ha endt opp med å være blitsen. I begynnelsen av sesong seks har Barry vært blitsen i omtrent fem år. Likevel, som vi nevnte, er blitsen fra 2024 fremdeles teknisk der ute. Hvis Barry er pålagt å gjøre nøyaktig samme S